FEMME IN ARTS - VISIBLES A ESCENA
La cultura colonial y las convenciones de género a debate en una nueva edición de Femme in Arts. El festival de arte y feminismo se celebrará a Lo Pati de Amposta, del 23 al 26 de noviembre
La cultura occidental y el colonialismo han marcado los significados y las relaciones de poder de nuestras sociedades. Occidente ha sido —y todavía es— el centro que ha regulado enfoques y subjetividades. Femme in Arts 2023 analizará estas casuísticas a través de la metáfora de los colores. “Este año utilizamos el color como una metáfora por habla de cómo construimos significados. Y como los significados determinan nuestras percepciones. Se han usado los colores para distinguir entre seres humanos, para clasificarlos y jerarquizarlos. El color pasó a determinar la legitimidad social a partir de las metrópolis coloniales, para convertirlo en un factor identitario asociándolo a significados antiguos, de luces y sombras. Esta distinción está en la base del racismo, unas clasificaciones que también actúan asociadas en el machismo, la homofobia o la transfobia", explica la periodista Anna Zaera, comisaria del festival.
La programación empezará jueves 23 de noviembre a Lo Pati de Amposta con el coloquio La política del color del género (18.30 h). Los artistas Jou Serra, Valeria Linera y Feli Cabrera López y la traductora Mireia Ibáñez debatirán sobre por qué hay colores que están atravesados por ideas relacionadas con las religiones, el poder y las convenciones de género. Al exterior del centro de arte, se instalará un contenedor industrial, un espacio rectangular e inmersivo que acogerá la instalación de Jou Serra, Range in between, donde nos invita a experimentar que las sensaciones cromáticas que no son iguales para todos. Una experiencia visual integral que surge de la reflexión artística sobre las convenciones culturales, históricas y sociales.
La inauguración oficial del festival está prevista para viernes 24 de noviembre con la obra de teatro Títuba, bruja, ramera, escrita y dirigida por Denise Duncan y que se podrá ver en la sala de Lo Pati. La obra en formato de monólogo repasa la historia de Títuba, una mujer negra y esclavizada condenada en los juicios de Salem. El 1692, en una pequeña comunidad puritana de Massachusetts, más de doscientas personas —principalmente mujeres— fueron acusadas, juzgadas y, en algunos casos asesinadas, por haber hecho pactos con satanás. La pieza está basada en hechos reales y narra la persecución vivida por mujeres negras entre 1400 y medios de 1700, a Europa y en los Estados Unidos.
El sábado 25 a las 17h se proyectará el documental Delphine y Carole que narra el encuentro entre la mítica actriz Delphine Seyrig y la videoartista Carole Roussopoulos y que nos traslada al corazón del feminismo de los años setenta. Al acabar se podrá ver la pieza de videoarte Las prostitueés de Lyon parlent de Carole Roussopoulos sobre doscientas trabajadoras sexuales que en junio de 1975, ocuparon la iglesia de Saint-Nizier, en Lyon. La jornada de sábado acabará con un coloquio sobre El videoarte y los relatos feministas excluidos con la participación de Doina Gherta Gavrilita, activista feminista y antirracista; Beatriu Masià Masià, terapeuta especializada en el abordaje de violencias machistas; Amanda Cuesta, crítica de arte y feminista. Moderará el acto Maria Teresa Lletí.
Domingo a las 10h, la artista multidisciplinaria Irene Pérez ofrecerá un Taller de Fanzines para explorar este formato de publicación como herramienta de expresión de las experiencias feministas. (Inscripción previa a: info@lopati.cat. Taller gratuito). A mediodía, la artista Meli Perea ofrecerá un vermut musical. Afincada en las Terras de l’Ebre propondrá un recorrido por el freestyle de las calles de Bogotá. Cantante, compositora y letrista, ha asumido el rol frente-woman dejando huella en varios escenarios en Colombia, República Checa, Alemania y el estado español. Es una de las artistas revelación de nuestro territorio, y un ejemplo de la mezcla de culturas y la vida nómada.
El festival acabará domingo por la tarde al Teatre Unió Filharmònica con la obra Nimbes de la compañía Fil d’Arena. Un espectáculo sobre mujeres que tratan de empoderarse de manera transversal y comunal. La obra rechaza sacralizar la mujer, deshumanizarla o erigirla semidiosa para decirle que puede con todo, a someterla a unos superpoders inventados por un capitalismo complaciente que la quiere todavía más subyugada y ocupada. Nimbes habla de hermanas, compañeras, amigas, madres, maestras e hijas que tejen redes resistentes para sostenerse las unas a las otras (entrada en taquilla 7 € y anticipada 6 €. www.amposta.cat/ventaentrades).
Femme in Artes está organizado por Lo Pati - Centre d'Arts de les Terres de l'Ebre con la colaboración de las áreas de Drets Socials i Ciutadania de l'Ajuntament d'Amposta, el Servei d'Informació i Atenció a les Dones del Consell Comarcal del Montsià (SIAD) i el Servei d'Intervenció Especialitzada de les Terres de l'Ebre (SIE) del Departament de Treball, Afers Socials i Famílies de la Generalitat de Catalunya, que gestiona la Fundació Montsià a Amposta.